逆轉，NO SIDE！

當初會點開這部叫《逆轉，NO SIDE！》的日劇，其實是因為主角是大泉洋。坦白說，對橄欖球真的一點概念都沒有，連球到底是圓的還橢圓的都要查一下。不過大泉洋的戲從來沒讓人失望過，這次也不例外，看完直接在心裡大喊：「熱血沸騰、感動到不行！」

故事的開頭就不太一樣，主角不是什麼熱血教練或是天才選手，而是個職場人──君嶋隼人。他原本在總公司混得不錯，算是個小主管，結果不小心得罪了上司，被冷凍發配到府中工廠。聽起來是不是很熟悉？身邊應該都有朋友經歷過被調部門、轉分公司的劇情吧！而更慘的是，他還被迫兼任公司橄欖球隊的經理，一個完全不懂這項運動的人，突然要負責一支預算14億的球隊，聽起來就像是叫一個不會煮飯的人去開餐廳一樣。

一開始君嶋根本打算直接裁撤這支球隊，畢竟經費爆炸又沒產值。但他慢慢被這些球員感動，一群男人即使薪水普通、沒什麼知名度，卻每天練到快斷氣，只為了能贏一場比賽。他開始學習、觀察、溝通，甚至運用他在商業上的專長，幫球隊拉贊助、做品牌行銷，硬是把一支快被放生的球隊救了回來，還一路打進白金聯盟冠軍戰，過程精彩到不行。

裡面每個角色都很有戲，有認真訓練到發瘋的年輕球員，也有資深卻失去熱情的前輩，甚至連場邊的管理人員都有自己的小故事。最讓人印象深刻的是那句：「1×15=100」，用這種數學錯誤的口號在鼓舞士氣，看起來好笑卻莫名熱血，這就是團隊的力量吧！

而說到大泉洋的演技，不得不佩服他的情緒轉換速度。上一秒還在跟老婆拌嘴，下一秒在會議桌上強勢開火，全程毫無違和。說到這個，扮演他老婆的松隆子也超有看頭，平常很少看到她演這麼強勢的角色，一邊顧小孩一邊吐槽老公，既有趣又真實，很多人妻應該會超有共鳴。

這部劇最厲害的地方，是即使完全不了解橄欖球，也能被劇情帶著走。橄欖球原本在印象中就是那種撞來撞去的暴力運動，但劇中卻用一句話點出它的精神──「NO SIDE」。意思是比賽結束後，大家不分敵我，彼此尊重，這才是真正的運動精神。這句話其實讓人有點反思，職場上或人生中是不是也該這樣，不用永遠分你我敵對，結束了就放下，繼續向前。

主題曲「馬與鹿」由米津玄師演唱，真的是神來一筆。那種情緒澎湃的歌聲，一搭上球員衝刺、跌倒再站起來的畫面，保證讓人眼眶濕濕。那段歌一播下去真的會雞皮疙瘩全開，想像一下自己也在跑道上揮汗拼搏，完全是人生投射。

值得一提的是球員們不只演技好，很多人根本就是職業選手轉行。例如飾演濱畑的廣瀨俊朗就是前日本代表隊隊長，看他在劇中講話、跑步、搶球，完全是專業水準；飾演里村的佳久創是棒球名將郭源治的兒子，運動基因一看就知道不簡單。而飾演七尾的真榮田鄉敦，更是為戲增重15公斤，還特別鍛鍊肌肉，帥度跟實力兼具，果然不負星二代的名號。

不管是不是橄欖球迷，這部劇都有讓人感動的力量。劇情雖然是以球隊為主軸，但本質其實是關於逆境、信念、團隊合作，還有在面對現實壓力時不放棄的勇氣。君嶋原本只是一個被邊緣化的中年上班族，最後卻靠自己的努力改變命運，甚至影響了整個企業文化，這種從谷底翻身的情節看了就是爽。

人生誰沒被降過職、誰沒被冷處理過？但與其抱怨不公，不如就像君嶋那樣，找到自己的戰場，即使是看起來不可能贏的比賽，也要拼到最後一秒。

當年劇播出的時候，剛好正逢橄欖球世界盃，不少人因為這部戲才開始關注比賽。其實日本在國際橄欖球舞台的表現一直不容小覷，2015年在英國的比賽就打出令人驚艷的成績，2019年更是在自家主場舉辦，成為亞洲第一個主辦橄欖球世界盃的國家，整個氣氛超級感人。

身邊有朋友因為這部劇，真的跑去買橄欖球賽的門票，還說現場氣氛比看演唱會還high。現場每個人都像中毒一樣跟著歡呼、吶喊，雖然一開始看不懂規則，但看到球員拚命衝刺、全身掛彩還堅持打完，真的會忍不住起立鼓掌。

以前覺得橄欖球是那種歐美人才會玩的粗魯運動，但透過這部劇才發現，其實它也有溫柔的一面。不是說球員很溫柔啦，而是那種願意為團隊捨己的精神，真的很動人。每一次衝撞、每一場訓練、每一次進攻，都是對自我極限的挑戰。

劇情後段還有一個超驚喜的友情客串──就是那位人氣爆棚的男團成員櫻井翔。他的出現讓不少粉絲激動尖叫，雖然戲份不多，但就是會讓人覺得：「哇這劇組太會搞話題了吧！」

總之，《逆轉，NO SIDE！》這部劇不只是為橄欖球世界盃造勢的工具劇，它本身就是一部好劇。不管是主角的轉變、球員的成長、還是每一場比賽的安排，節奏緊湊又充滿張力，看完會讓人對橄欖球改觀，甚至會忍不住想上網查「台灣哪裡可以看橄欖球比賽」。

還記得有一集，ASTROS輸掉了一場重要比賽，所有人都低頭不語，連一向樂觀的教練都快撐不住。但君嶋卻說：「輸了可以沮喪，但不能放棄。」這句話那時聽了眼眶就紅了，因為在現實生活裡，有時候我們太容易因為一點挫折就放棄，太快替自己貼上「沒救了」的標籤。

每個人在人生中都會遇到「被調去府中工廠」的時刻，那個瞬間也許是職場受挫、考試失敗、感情破裂，又或是疫情把所有規劃都打亂。但要不要逆轉勝，是掌握在自己手裡的。

這部劇讓人重新相信，只要夠熱血、夠堅持，再怎麼不可能的翻身劇情，都有可能發生。就像那句誇張又中肯的數學公式：「1×15＝100」，只要大家齊心協力，結果就不是一加一等於二，而是無限可能。

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日文自學的心路歷程
我學日文的動機，說來有些有趣。那時候，我其實並沒有特別的需求，也不打算去日本留學。我的最初動機，單純來自於對日本文化的喜愛。從小到大，我對動漫、電影、音樂等日本流行文化充滿了興趣。每當聽到那些熟悉的日文歌曲，看到動漫角色在螢幕上激動地大喊時，我總會有一種想要理解這些語言的衝動。
一開始，我只是隨便學了幾個日文單詞，像是「こんにちは（你好）」、「ありがとう（謝謝）」這些常見的詞彙，當時覺得這樣就已經很酷了。可是，隨著時間的推移，我發現這樣的學習方式有些過於表面，無法滿足我對深入理解日本文化的渴望。這時，我決定要真正學會日文，並且能夠聽懂那些原汁原味的日本動漫和電影，而不只是依賴字幕。
一起來學習吧！有些日劇，讓人一看就上癮
有些日劇，則是會悄悄地潛進你心裡，等你某天失眠或心碎時才赫然發現：「原來它早就住在我心裡了啊。」
我看日劇的時間並不算長，比起從小耳濡目染的美劇、台劇、韓劇，日劇反而是在我人生某個階段才開始出現的救贖。
我記得那年剛剛失戀，心情像洗衣機裡的襪子，被攪得亂七八糟。朋友推薦我一部叫做《昨日的美食》的日劇。我一開始興趣缺缺，想說失戀的人不就是要看那種揪心哭爆的愛情劇才符合情緒嗎？結果第一集我看到主角在廚房裡煮飯，還在意醬油該加幾滴、豆腐要多吸一點味道時，我就不知不覺地被吸進去了。
這部劇不像其他愛情劇那樣大起大落，也沒什麼狗血劇情，有的只是兩個人平淡又溫柔的生活。日常就是主角做菜、吃飯、聊天、偶爾吵架、然後又和好。我當時一邊看一邊哭，覺得：「原來幸福不是浪漫的約會，不是華麗的表白，而是有人願意每天煮飯給你吃，願意問你今天上班怎麼樣。」那個瞬間，我突然對「陪伴」這件事有了全新的理解。
我有一個朋友，是日劇重度愛好者，她說她從國中開始就靠著《野豬大改造》《一公升的眼淚》《女王的教室》這幾部日劇長大，這些劇不只是娛樂，更像一種精神糧食。在她最迷惘、最被同儕排擠的時候，《野豬大改造》的堀北真希陪她度過無數個夜晚。
看整篇文章我特別喜歡那種慢慢來、不吵不鬧的日劇。
你可以放著它播，去洗個衣服、煮個麵、滑個手機，甚至不小心睡著了也不會覺得錯過了什麼。不是因為劇情無聊，而是它們節奏溫柔，不急著帶你去哪，只是默默陪著你，像深夜的貓一樣靜靜待在你旁邊。
這類劇我統稱為「療癒日劇」，不是非得爆哭或大笑才能有感覺，有時候一碗湯、一個眼神、一段沈默，反而讓人更有餘韻。以下這些，就是我心裡頭珍藏的那幾部療癒作品，分享給也喜歡靜靜看劇的你。
看整篇文章有些日劇，讓人一看就上癮
有些日劇，則是會悄悄地潛進你心裡，等你某天失眠或心碎時才赫然發現：「原來它早就住在我心裡了啊。」
我看日劇的時間並不算長，比起從小耳濡目染的美劇、台劇、韓劇，日劇反而是在我人生某個階段才開始出現的救贖。
我記得那年剛剛失戀，心情像洗衣機裡的襪子，被攪得亂七八糟。朋友推薦我一部叫做《昨日的美食》的日劇。我一開始興趣缺缺，想說失戀的人不就是要看那種揪心哭爆的愛情劇才符合情緒嗎？結果第一集我看到主角在廚房裡煮飯，還在意醬油該加幾滴、豆腐要多吸一點味道時，我就不知不覺地被吸進去了。
這部劇不像其他愛情劇那樣大起大落，也沒什麼狗血劇情，有的只是兩個人平淡又溫柔的生活。日常就是主角做菜、吃飯、聊天、偶爾吵架、然後又和好。我當時一邊看一邊哭，覺得：「原來幸福不是浪漫的約會，不是華麗的表白，而是有人願意每天煮飯給你吃，願意問你今天上班怎麼樣。」那個瞬間，我突然對「陪伴」這件事有了全新的理解。
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